هذا الصباح، الأول 92 أعلن عن جوائز الاوسكار السنوي. في العام الماضي، والأفلام العالمية فيلم ممتاز بأعداد كبيرة، كما هو معروف هذا المصطلح أيضا باسم أوسكار بيتاني.
بعد أن كشفت الجوائز، بعض الدموع السعيدة. فيلم "الطفيليات" الكورية الجنوبية للفوز، بما في ذلك أفضل فيلم، أفضل مخرج، بما في ذلك أربعة أفلام من الوزن الثقيل، وتصبح تحديثها أعمال سجل تاريخ السينما الكورية، مقارنة معهم، وعصابة من قبل المخرج الشهير مارتن سكورسيزي ملحمة "الأيرلندية" يبدو أن الكثير من وحيدا - ترشيحات عشرة، وفشل المحاصيل النهائي.
في الواقع، حفل توزيع جوائز الأوسكار ليست كلها، عندما يتحدث عن أوسكار، نلقي نظرة على أولئك الذين تركوا وراء أوسكار "لؤلؤة". أوسكار نسي لهم على حد سواء، ولكن في نهاية المطاف تسلق "التاريخ ظل أول" تحفة، ولكن أيضا خسر الجائزة، أصبح قلوب المشجعين الكلاسيكية الخالدة في سبيل الله، ولكن الكثير منها لا تناسب متعة أوسكار، كانت من الحرف جعل. ليس كثيرا أن خسر أوسكار، وأوسكار كما هو لتفقد لهم.
المفاجئة هزيمة أكثر المعارضين للقضاة الشهية الناس غالبا ما تستخدم "المناخ والجغرافيا، و" تلخيص عوامل النجاح، والشيء نفسه ينطبق على المسرح أوسكار. في الفيلم لتوسيع الكفاح من أجل أوسكار، وهناك بعض الإخفاقات ليست بسبب أوجه القصور الخاصة بها، ولكن قوية جدا. في أي واحدة من "السنة الصغيرة"، وهذه الطيور حربة والمشردين من المحتمل أن تكون الفائز الأكبر. عشاق الحب مجد المنتصرين، ولكن هذه "الخاسرين" تميل إلى أن تكون أكثر التي تؤثر على الناس. "وداعا شاوشانك" (1994) مدير: فرانك دارابونت بطولة: تيم روبنز، مورغان فريمان
في أذهان العديد من المشجعين، قبل 20 عاما، و67 أكاديمية السنوي، فمن المؤكد أن معظم تشكيلة قوية من أي وقت مضى. أعلى معمرة من الجدول احتلت IMBD فيلم "وداعا شاوشانك"، مع رائعة "هيكل حلقي" هو شخص يستحق الثناء "بالب فيكشن" لشخص ما "الحلم الأميركي" التي تحمل التاريخ الأميركي، "فورست غامب" ...... هذا المصطلح المرشحة لجائزة افضل فيلم، وهو ما يمثل مقعدين في الرسم البياني أمام IMBD 5، بلغت أعلى 20 لمدة ثلاثة مقاعد. حتى اليوم، "وداعا شاوشانك" و "فورست غامب" في نهاية المطاف الذي يجب ان تحصل على أوسكار هذا العام، لا يزال يثير الكثير من الجدل. واذا كان "فورست غامب" هو حلم، ثم "وداعا شاوشانك" مثل الحياة. في "وداعا شاوشانك"، ونحن نرى أن يجلب الخلاص الروحي الشخصي، ولكن في "فورست غامب" حسب فورست تجربة رائعة، وإنما هو لإظهار التغيرات في المجتمع الأمريكي، وهذه الأخيرة ل مكانة الولايات المتحدة لوجه مع السخرية، ولا شك أكثر انسجاما مع الاهتمام أوسكار. ومع ذلك، "وداعا شاوشانك" في قائمة IMBD المعمرة المقام الأول، ويبدو أن أعلن للعالم، أوسكار في بعض الأحيان قصيرة النظر. "بالب فيكشن" (1994) مدير: كوينتن تارانتينو بطولة: أوما ثورمان وجون ترافولتا
تسليط الضوء على آخر من 67 الأسطوري أوسكار "بالب فيكشن" هو فيلم القواعد الجديدة. "بالب فيكشن" تتكون من عدة حكايات ذات الصلة ولكن منفصلة، متداخلة في القصة، كل الشخصيات في القصة تتقارب تدريجيا لتشكيل سلسلة ككل. ويقال أنه من أجل خلق السرد غير تقليدية، وكان المخرج كوينتين تقليص "التعديل"، في حين أن النقاد لا تتردد في طرح على من العناوين "خفة دم من نوع فيلم". في الواقع، كل جزء من قصة الفيلم مصحوبا نهج العنوان هو مجرد "ممارسة الإلزامي" عصر الصمت، ولكل عرض قصة مستقلة، مؤامرة أيضا كوينتين مقاطع التطور الطراز القديم قليلا، ولكن في جدولة ، لكنه يعطي المبتذلة وسيئة الذوق نغمة مذهلة. "غودفيلاز" (1990) مدير: مارتن سكورسيزي بطولة: روبرت دي نيرو، راي ليوتا
الجدول الزمني للدعوة إلى الوراء بضع سنوات، و63 أوسكار المواجهة، ولكن ليس 67 البطولي لذلك، ولكن "غودفيلاز" الهزيمة، ولكن مما يؤسف له. هذا النظامي فيلم العصابات مارتن سكورسيزي من قبل أوسكار من قصة حقيقية، فإنه يحكي قصة العصابات الأمريكية هنري هيل الجانب المشاهير من 30 عاما من الخبرة في أسطورة الساحة السياسية، والمخرج السينمائي إلى المعتاد إظهار نمط وثائقي شخصية الرذيلة نمط حياة فريد وقيم مختلفة. ويعتقد بعض المعلقين أنه إذا كوبولا "العراب" السلسلة هي العصابات رومانسية كلمات ملحمة "غودفيلاز" هو فيلم وثائقي عن الأدب عصابة. "غودفيلاز" تحت عباءة "فيلم العصابات"، ويبدو أن هناك أكبر طموح - للمضي قدما في الفيلم تحكي حكاية، يمكن للجمهور يشعر المثل الأعلى ل"الحلم الأمريكي" نوع من الانفجار. "مدينة الله" (2002) مدير: فرناندو ميريليس بطولة: ماثيوز * نانوغرام جالي، أليس براغا
"غودفيلاز" فقدت لأفضل فيلم، ولكن مهما كانت النتيجة، الحصول على جائزة أفضل مخرج، ونفس عصابة كموضوع لل"مدينة الله" هو تذكير محزن من الكثير. هذا الفيلم من إخراج المخرج البرازيلي، من خلال وجهة نظر شخصية حول المعركة عصابة في أحد الأحياء الفقيرة في ريو دي جانيرو، والتي تمتد 30 عاما، والجشع البشري، والقسوة، والطموح وشكل خيانة موضوع الفيلم. في 76 أكاديمية السنوي، تلقت "مدينة الله" أربعة ترشيحات، بما في ذلك أفضل مخرج، وأفضل سيناريو مقتبس، بما في ذلك الوجه من الجوائز أوسكار، وبالاطراء حتى المديرين. في تنفس الصعداء المقابلة، سيناريو البرتغالي من الفيلم للحصول على ترشيح لجائزة أفضل سيناريو مقتبس، "القضاة أوسكار مجنون؟" ولكن الحقيقة أن القضاة ليسوا مجنون. في ذلك العام، و "سيد الخواتم" عقد 11 جائزة، بما في ذلك أفضل فيلم ومخرج وسيناريو مقتبس، بما في ذلك. مقارنة الصاعد المعروفة قليلا أوسكار أفضل لمرافقة نمو جيل من الذاكرة الجماعية، والقوة في هذه المعركة، والمعركة هي أكثر من مشاعر، ومقدر "مدينة الله"، لتصبح "وقودا".
لأن حادة وعميقة، استبعدت من حفل توزيع جوائز الأوسكار شعار وشعار تجمع، ونهاية مأساوية لا مفر منه، ولكن في بعض الأحيان، وقلوب المشجعين "الساخنة" المضادة في "الشعبية" كانت أكثر حزينة. شكك العديد من النقاد ذوق أوسكار بأنها شكلت نظام مغلق من القيم. "لم يتم تحديد أوسكار ثم أعلى منصب في فيلم تاريخ السينما، ولكن الاحتياجات فيلم من الأميركيين، لا علاقة لها قيمة فنية وفي شباك التذاكر." اما تتفق ملهمة "الحلم الأمريكي" متعة، أو كنت خارجا. "سائق تاكسي" (1976) مدير: مارتن سكورسيزي بطولة: روبرت دي نيرو، جودي فوستر
دعي "سائق تاكسي" بسبب حاد مثال عميق قصر جائزة أوسكار. Lavis شوارع سائق سيارة أجرة في نيويورك، هو الجنود المتقاعدين العائدين من حرب فيتنام، سيئ الحظ في الحب، ويكره المجتمع، بعد أن فشل في اغتيال أعضاء لانقاذ عاهرة الطفل، اقتحم بيوت الدعارة الذبح، وهو عميق بجروح خطيرة. أصلا على الانتحار في Lavis، ولكن في نهاية المطاف في الدعاية الإعلامية، يصبح بطلا الاجتماعي الطراز. معظم الأفلام المشهود هو التمثيل روبرت دي نيرو، وقال انه سوف يخضع لمعمودية الحرب، ورؤية الجانب المظلم من الشباب المدينة الصاخبة الشخصية المعادي للمجتمع هو مجرد حق الدقة ولكن بصفة خاصة، كل وحيدا والعدوانية بين الأفضل في عيون . لكن الفيلم كان فشل المحاصيل في حفل توزيع جوائز الأوسكار، لكان أفضل فيلم "روكي" أخذوا. هذا مثير للدهشة إلى حد ما، لكنه لا يخرج أوسكار "منطقي". في "سائق تاكسي" في نيويورك القذرة، لدراسة المعنى الحقيقي للحياة نسبت إلى التنازلات التي لا مفر منها. في المقابل، بواسطة كتب ستالون والقيام بها، إلا القليل عن تاريخ النضال الولايات المتحدة "روكي"، هو مكتملة الدم الفيلم ملهمة. في جميع أنحاء البلوز الاكتئاب، وهو "الحلم الأميركي" المشروب من حساء الدجاج، هو intertextual مثيرة للاهتمام، ولكن هذا الأخير هو بلا شك أكثر انسجاما مع أوسكار الذوق الجمالي. "القيامة الآن" (1979) مدير: فرانسيس فورد كوبولا بطولة: مارتن شين، مارلون براندو
بسبب "مظلمة للغاية"، وغاب عن أوسكار، فضلا عن "أفضل من فيلم حرب فيتنام" و "القيامة الآن". ما بعد فيتنام، الكالينجيون يستغل من كوتس العقيد اختفى فجأة في كمبوديا بتحديد مملكتهم الخاصة، أمر الكابتن ويلارد الجيش الامريكي على طول نهر ميكونغ وعلى البحث عن كوتس. ويلارد وعدد من الجنود على طول الطريق حتى النهر، وطريقة الناس شهد تطور الروحي في حرب طويلة الأمد، وارتكب الفظائع والقتل. ويتم تكييف هذا النقد من جوزيف كونراد رواية "قلب الظلام" فيلم، والسطح من قسوة حرب فيتنام، كان الجمهور قادرا على تفسير المعنى الأعمق - الفيلم للتفكير في طبيعة الإنسان ليس فقط يمكن تطبيقها على أي حرب، حتى وهي تستخدم لتمثيل الجانب المظلم من تجربة أحد، عبارة "يمكنك قتلي، ولكن لا أستطيع تقييم" لا يزال مع حيوية تذوي. بالغت فيديو النمط التعبيري الملونة، والتصرف في قسوة الإنسان والحرب المقدمة ضرب بشكل خاص. "القيامة الآن" فقدت "كرامر ضد كرامر" مؤسفة، على الرغم من أن هذه الأخيرة لديها داستن هوفمان وميريل ستريب نجمة للانضمام إلى مدرسة التمثيل اثنين، ولكن لا يزال في العرض الفني العام هناك فجوة و"القيامة الآن". التحليل الناقد واحدة، "القيامة الآن" هو أيضا الظلام واليأس والجنون لمشاهدة الطبيعة البشرية باهتمام، وكان العدو فشلت في نهاية المطاف إلى تلبية أفضل للواقع الحالي للأفراح عائلة أمريكية والأحزان. "إنقاذ الجندي ريان" (1998) مدير: ستيفن سبيلبرغ بطولة: توم هانكس، مات ديمون
مقارنة مع الأفلام السابقتين، "إنقاذ الجندي رايان" يبدو أن هناك الكثير حظا. وإن لم يكن قادرا على الحصول على أفضل صورة، لكنه فاز على التوالي خمس جوائز أوسكار من بينها أفضل مدير أفضل تصوير سينمائي، بما في ذلك. ولكن بعد ذلك أصبح الفيلم خسر أمام "شكسبير في الحب"، وعشاق السينما الحرب الكثير من الألم في القلب. "إنقاذ الجندي رايان" لإنزال النورماندي كخلفية، يحكي قصة قائد الجيش الأمريكي من الموظفين لاعتبارات إنسانية، وخاصة المنظمات في الخطوط الأمامية لجعل فريق من 8 أفراد للعثور على الجندي ريان، حيا أو ميتا في بوابل من الرصاص، وإرساله آمنة القصة وراء ظهره. على الرغم من أن الفيلم يمثل نقطة دخول فريدة من نوعها، واستكشاف الكامل للشخصية الداخلي، لكن الفيلم ينتمي أيضا لسرقة الأضواء في معظم مشاهد الحرب واقعية للحد من الفيلم تصل إلى نصف ساعة للمشهد الهبوط نورماندي، كان يعتبر كتاب العديد من المشجعين العسكرية . ولكن نجاح أو الفشل شياو هو، والشعور القاسي هذا عهد الإرهاب، ومعهد الفيلم الأميركي بأنه "الأفلام العنيفة للغاية تجعل الحرب"، والعدو في نهاية المطاف لم يكن قادرا على الأدب والفن غرامة "شكسبير في الحب".
وقد نسي الفائز، لكنها تصبح الأساطير أوسكار موضع اهتمام، ولكن لبعض الأعمال الشخصية، وكان "تتويج" لزوم له. مثل سلالة تانغ الشاعر تشانغ بعد الامتحان، مليئة بالحزن الحوامل يعطي "أجراس منتصف الليل"، وليس فقط في هذا معبد هانشان الشهير، أيضا خلق اسم الشعري عبر العصور. الآن كيف يتذكر الكثير من الناس بطل، ولكن "قارب صيد جيانغ فنغ على النوم حزن" كان سونغ من أي وقت مضى. في حين أن بعض من الفيلم لم تفز بجائزة أوسكار، وقال انه حصل على جائزة أكثر أهمية من سمعة، ويلقي على أنها صالحة لكل زمان الكلاسيكي. "المواطن كين" (1941) مدير: أورسون ويلز بطولة: أورسون ويلز، جوزيف القطن
في كثير من أذهان الناس، "المواطن كين" أكبر فيلم من أي وقت مضى، محض "فيلم الشعر." لكن الفيلم ليس محبوبة أوسكار، سبعة ترشيحات لكنه خسر أمام مجموعات التركيز الغياب، "الأخضر كان بلدي وادي"، وفاز فقط لجائزة أفضل سيناريو أصلي. "المواطن كين" كان أورسون ويلز وجهت ولعب دور البطولة في فيلم السيرة الذاتية، يحكي كبيرة صحيفة الحياة هنغ Kaien ل. أبحث يموتون قبل وقال كين "البرعم" هو الخط الرئيسي للفيلم، ولكن شخصية الشاهد كين مراحل مختلفة من التعبير الحياة أصبحت صورة كين مجتمعة اللغز. التناقض بين الراوي، وليس كما "راشومون" التي تستكشف "النسبية الأخلاقية"، ولكن لإيجاد متداخلة الحقيقي غامضة ذاتية موضوعية وبطريقة الفيلم يبدو لا يزال أمامنا اليوم. بالإضافة إلى هيكل قصة جديدة، من خلال استخدام فريدة من عمق كبير من الميدان، وأطلقوا النار يانغ، الخلفية الظل وتقنيات التصوير الأخرى، ويلز رابط التفكير أيضا المبتكر بين الجمهور والشاشة. يشار الى ان اوسكار هو الاختيار الأمثل لعبة في المتوسط، وعدد مختلف من المناقشة. "المواطن كين" منظور فيلم غير عادي، ونقطة السينمائية نقية من الرأي، فإنه وضع بفخر تاريخ السينما من مكانة أسطورية، ولكن أيضا محكوم مصير لها حامل هوليوود المتمردين. "الدوار" (1958) مدير: ألفريد هيتشكوك بطولة: جيمس ستيوارت، كيم نوفاك
و "المواطن كين" كما فيلم هيتشكوك ال45 "الدوار" هو أيضا عن "سر" القصة مختلفة، "الدوار" تجربة المزيد من الصعود والهبوط. عندما أداء السوق الكئيب هذا الفيلم العرض الأول، ولكن بعد 20 عاما، دخلت المملكة المتحدة "البصرية والسمعية" التاريخ ظل أعلى سيتم العشرة الأوائل في المرتبة 7 في عام 2012، وتقلص بها السن "المواطن كين" يأتي على رأس القائمة. ربما أوسكار لا صفقة، فإن "من الهزيمة أمام بطل" أسطورة تنزلق مباشرة من وجهة نظرهم، هو من الجوائز الهامة في تلك السنة، "الدوار" كل غائب. وبصرف النظر عن فيلم "جيل" في الفم من تقنيات التصوير المهنية، "الدوار"، والقصة نفسها لديها ثروة من الأشياء لمشاهدة، الفيلم ب "مادلين" على النحو الذي لغزا، وفيلم "مادلين" من البداية إلى النهاية فهي تشكل، الاختباء وراء مؤامرة القتل. وقد مصعد مختلف المشاكل حافة النفسية والسلوكيات شكلية مزيجا فريدا في الفيلم، على الرغم من آثار واضحة من البولندية، لكنه يجعل مدير التشويق النقي في الدافع العاطفي المعتاد مريرة والملتوية في. يشار الى ان التغيير يرتبط مصير من الصعود والهبوط وعصر "الدوار" للفيلم لم يعد من الممكن الاحتقار للترفيه من المنتجات التجارية العامة، في الوقت نفسه، دعاة الواقعية الحرجة والمسؤولية الاجتماعية، ولكن أيضا تدريجيا لتحليل روح وهيكل لممثل النظرية النقدية استبدالها. "الساطع" (1980) مدير: ستانلي كوبريك بطولة: جاك نيكلسون، شيلي دوفال
وخلص إلى "القواعد الخفية" أوسكار، واحدة منها هي "الخيال العلمي والرعب لا يمكن التعامل معها،" وهذين النوعين من الأفلام، وأنواع عديدة من تحفة اختراق، فيلم الرعب "براق"، وفيلم الخيال العلمي "بليد رانر" هو ممثل. فيلم "الساطع" من إخراج ستانلي كوبريك، المقتبس من رواية ستيفن كينغ الرعب حول الكتاب جاك، والحصول على مأمورية فندق تلة الحارس، أحضر زوجته وأولاده انتقلت إلى فندق وبدأت الكتابة. ولكن في هذا الجو الغريب في الفندق، بالإضافة إلى جاك كل يوم، والتركيز بدلا من ذلك على الكتابة، أصبح أيضا المزاج المتقلب على نحو متزايد، وتذهب في النهاية مجنون. الفيلم بأكمله ليس المشهد الدموي، في حين جدولة فريدة من نوعها تسمح الخفيفة من الفيلم عدسة معلقة في عدم اليقين القوي، المشهد مع إعداد المجازي القوي للسماح للناس لتخمين الفيلم مليء معنى رمزي. "بليد رانر" (1982) مدير: ريدلي سكوت بطولة: هاريسون فورد، شون يونغ
استعراض فيلم الخيال العلمي العظمة، والوقت هو أفضل مستوى، "بليد رانر" الفيلم مع مهارات ممتازة ودلالة قصة عميقة، الساعة فوز. الفيلم مع 2019 لوس انجليس كخلفية، وخلق استنساخ البشري واقع لا يختلف، ولكن لديهم أربع سنوات فقط من الحياة، من أجل إطالة أمد الحياة، خطفت مجموعة من الاستنساخ البشري سفينة الفضاء إلى الأرض، أرسلت شرطة لوس انجليس النخبة بليد دايك المسار للقضاء على هذه الاستنساخ البشري. أشرطة الفيديو مثل إدوارد هوبر تحفة "البومة" بشكل عام، ينبعث منها البرد الشديد واليأس. قبل أن ينهي قادة الاستنساخ البشري يموتون في المطر منتصف الليل، كما هو الحال في هاملت مثل الغمز واللمز: "لقد رأيتك البشر شيء لا يصدق رأيته أصيبت مركبة فضائية على حافة الجبار كوكبة، أشعلت نار مستعرة رأيت أشعة C تومض في الظلام بالقرب من ستارغيت. ومع ذلك، ستفقد كل هذه اللحظات في الوقت المناسب، مثل الدموع ...... ...... تختفي، كما هو الحال في المطر. ...... لحظة الموت. "هذا أصبح عدد لا يحصى من المشجعين قلوب معظم نهاية اللمس.
الكاتب: سالي المحرر: تشانغ تشن شي المحرر: فان شين
* ينهو مقالات حصرية، يرجى الإشارة إلى المصدر.
