في فترة ما بين "الانفلونزا الاسبانية" مستعرة 1918-1920 والفنانين سواء في المنزل "وراء الأبواب المغلقة"؟ في ذلك الوقت الرسام الانطباعي كلود مونيه، رينوار كان كبر السن، ومونيه في حديقة جيفرني أعمال قريبة الإبداعية وخطط لتكريس فرنسا. زار رينوار متحف اللوفر في عام 1919، شهدت أعماله معلقة في القاعة. بينما كان يعيش في النمسا فيينا الانفصال الرسام غوستاف كليمت، Schiele وهكذا لم يصيبه، الأمر الذي يجعل أيضا "فيينا الانفصال" في بداية زوال. إصابة موندريان، مونش أيضا مع "الأنفلونزا الإسبانية"، ولكن من بين العزلة الذاتية، ويبدو أنهم يجدون أنفسهم.
مونيه كاملة "زنبق الماء بانوراما" وبناء استوديو كبير
مونيه: اللوحة هي الملاذ السلمي في الحديقة الفرنسية المقبلة في جيفرني
في عام 1883، ومونيه وأسرته 50 ميلا إلى الغرب من باريس، جيفرني، ويداه، وتوظيف ستة الحديقة رعاية الحدائق، حديقة المناظر الطبيعية الخصبة في جيفرني المنزل لتصبح وزارة مونيه القلب. من بينها، لوحة كبيرة أخرى تصبح مكانا للمياه مونيه ويضم حديقة التكوين كاملة من جسر الياباني والمياه بركة الزنبق، وما إلى ذلك، وفقا لاحصاءات غير مكتملة، وهناك حوالي 250 أعمال مونيه ولدت في المشهد هنا.
سبتمبر 1908، سافر الزوجة الثانية البالغة من العمر 68 عاما أليس مونيه إلى البندقية، وبعد ذلك، وقال انه نادرا ما غادر جيفرني، وهاجس خلق سلسلة "زنابق الماء".
مونيه "فيض زنبق الماء بركة"، حول 1918 - 1919
في عام 1918، والحدائق جيفرني مونيه هي في سن 79، وقال انه لم "الانفلونزا الاسبانية" من السكان المعرضين للخطر، وقبل سبع سنوات (1911)، وزوجته أليس مات، مونيه نفسه ظهر الساد التوقيع. 10 فبراير 1914، توفي الابن الأكبر مونيه بعد اندلاع الحرب العالمية الأولى بفترة وجيزة، انضم الابن الثاني ميشال الجيش. مونيه رسم سلسلة من البكاء الصفصاف إجلالا للجنود الفرنسيين.
مونيه "، الصفصاف الباكية والمياه بركة الزنبق"، 1916- 1919
فترة ما بعد الحرب هي الحياة مونيه منخفضة، وقال انه شهد وفاة زوجته، الفجيعة، والرؤية تنخفض تدريجيا، في وقت الصراع الدولي والحرب قاتمة تماما. على الطريقة اليابانية جسر القوس في جيفرني حديقة، بركة ماء الزنبق، شجرة الصفصاف، كما تصبح هدفا للالعجزة، تتبع مونيه المتكررة.
في عام 1918، و "الانفلونزا الاسبانية" اندلاع الحرب العالمية الأولى، أصبحت واحدة من الأسباب التي اضطرت إلى النهاية. 12 نوفمبر 1918، بعد اتفاق هدنة الحرب العالمية الأولى الذي تم توقيعه في اليوم التالي، قرر مونيه لخلق "نصب السلام" ومخصصة للفرنسيين، بما في ذلك قطعة من 2 متر عالية لوحات زنبق الماء العملاقة، وقال انه يريد العمل يمكن أن تخلق ملاذا آمنا للشعب الفرنسي، وسوف قدام لا ينضب التعادل الطبيعي.
مونيه "جسر اليابانية"، 1919- 1924
واضاف "آمل التوتر لا يطاق الأعصاب هنا للاسترخاء، تماما مثل سطح الهدوء من الماء، والناس مثل التعرض للسرير المركزية والزهور، وهذا الهدوء سيمو يريدون." كتب مونيه في تختمر هذه الأعمال. في الواقع، منذ بداية عام 1914، بدأ مونيه كتابة سلسلة من هذه الأعمال حتى عام 1926.
مونيه "زنابق الماء"، 1920-20071926
ديسمبر 1926، توفي مونيه. وبعد بضعة أشهر، في عام 1918، وفقا لبرامج رئيس الوزراء الفرنسي جورج كليمنصو المتقدمة، هذه المجموعة من الأعمال المخصصة لأعمال واسعة النطاق في فرنسا على العرض في متحف دى لا اورانجيريه في حدائق التويلري في باريس حتى الآن. ولدت في الحرب وهذه نصف اللوحات انفلونزا في القرن 20 هي أيضا واحدة من أكبر ورقة الرسم لوحات، مونيه متحف دى لا اورانجيريه قاعة عرض ويعرف أيضا باسم هذه الأعمال "كنيسة سيستين الانطباعية." من الصباح الباكر حتى غروب الشمس الشرق والغرب، وهما قاعة المعرض عرض ثماني لوحات الناس يشعرون مرور الوقت. يعرض الرسام "ككل لا نهاية لها، بحيرة حلم لا نهاية لها"، وسجلت مخاطر الوطن، على الرغم من أن الذين يعيشون في نفسه "العالم الخارجي"، ولكن لترك إرث فرشاة لا يمكن نسخ.
متحف دي l 'قاعة أورانجيري
مرت ممثل آخر للرسام الانطباعي رينوار، كما يعانون من التهاب المفاصل في عام 1907 انتقل إلى جوار الحارة البحر الأبيض المتوسط كوليت مانور الإقامة، بأعمال مختلفة من رينوار والشباب، والشمس، والمرح في شكل الشيخوخة يمر رينوار آلام التعذيب، 1915، زوجته تركته، وأصيب حسن الحظ في ساحة المعركة وعاد ابنان إلى الجانب والسماح له الحصول على بعض العزاء في الإحباط. خلال هذا الوقت كان لا يزال يصر الطلاء. من 1918-1919، كما رسمت رينوار "اثنين من الاستحمام امرأة."
رينوار، "اثنين من الاستحمام المرأة"، 1918-1919
في أغسطس 1919، وذلك لأن من خلقه في عام 1876 عمل "صورة مدام Xiapandiai" من قبل متحف اللوفر، في السنوات الأخيرة من حياته زار رينوار متحف اللوفر، وشهد أيضا علقت عمله مدى الحياة في هذا الوقت القليل المعارض الفنية إغلاقه، بعد أربعة أشهر (3 ديسمبر 1919)، توفي رينوار. اعتبارا من بداية الانطباعي والفن الحديث أيضا تدريجيا في التاريخ.
كليمت، توفي Schiele، والانفصال فيينا في الاسم فقط
3 أبريل 1897، في العاصمة النمساوية فيينا، مجموعة من الفنانين لاستكشاف روح الرائدة أعلن المهندسين المعماريين والمصممين انسحابها من الفن في العالم نقابة الفنانين، التي تأسست المنظمة الطليعية "الانفصال". وتشمل هذه كليمت (غوستاف كليمت)، هوفمان (جوزيف هوفمان)، جوزيف ماريا أور Biebrich (جوزيف ماريا أولبريتش) وكورومان موزر (كولومان موزر) وهلم جرا. انهما انفصلا من الجماليات التقليدية، والسعي لتحقيق الحرية الفنية. مرة أخرى في التاريخ "، فيينا الانفصال"، وينعكس الفكر الأولى في عام 1895، أوتو فاغنر (أوتو فاغنر) نشر "العمارة الحديثة"، واتباع نظرية، تصميم نوربرت خام Biebrich "الانفصال معرض" في عام 1898 بنيت، وعقد المعرض الانفصال الأول.
معرض فيينا الانفصال
ومع ذلك، ويعتبر عام 1918 "فيينا الانفصال" زوال السنة، لأنه في غضون هذا العام، كليمت، واغنر، موسر، وكليمت أكبر مصدر للفخر الطلاب وإيغون شيلي ( إيغون شيلي) لقوا حتفهم، تبشر فاتهم نهاية فترة من الإبداع مكثفة. واحدة من تاريخ الفن الأكثر شهرة، ومعظم الناس آسف أن كليمت و Schiele.
فيينا الانفصال إنشائها صورة للمدرسة.
وعلى الرغم من أعمال كليمت و Schiele اليوم يتم التعرف على الكلاسيكية، ولكن في ذلك الوقت، عملهم هو لا يجب أن يفهم.
في عام 1894، عهد كليمت مع إنشاء جامعة فيينا "فلسفة"، "الطب"، "القانون" ثلاثة سقوف جدارية لأن الموضوعات المتطرفة واسترعي مثل سيل من الانتقادات لم تستخدم، إلى مايو 1945 يعمل بسبب ثلاثة عوامل مثل دمرت الإباحية SS.
في ذلك الوقت، ليست مفهومة شيلر الفن. في عام 1912، لانهم كانوا متهمين بالاختطاف واختطاف القصر، ألقيت شيلر في السجن، وعند سماع الحالات، أدان فنه، وليس سلوكه. أحرق القاضي حتى مباشرة إلى شمعة لوحات "غير سارة". بعد 21 يوما من احتجازه، وسجن شيلر لمدة ثلاثة أيام. في السجن، شيلر تعادل 12 لوحة، هذه الأعمال صورت في فيينا لم تعد حياة الترف، ولكن الممرات رث من السجن، وتسجيل مشاعرهم في النص على الشاشة: "لا أعتقد ذلك يعاقب، ولكن تم تنظيفه! "
17 يونيو 1915، هانز شيلر وإديث (إديث هارمز) تزوجت في اليوم الثالث، شيلر لأن "المعركة" تم تجنيد الجيش. بسبب المواهب الفنية، لم ترسل قط شيلر إلى الأمام إلى الحرب، ولكن فقط كحارس سجن لرعاية مجرمي الحرب الروسية، وتشارك وقت الفراغ أيضا في اللوحة.
وفي عام 1917، عاد شيلر إلى فيينا، إلى التركيز على اللوحة. في عام 1918، دعي شيلر للمشاركة في معرض فيينا الانفصال في 49، ولكن أيضا إلى "العشاء الأخير" للإلهام لتصميم ملصق المعرض. المعرض نجاحا كبيرا، وهو نفس العام، شيلر لا يزال زيوريخ وبراغ ومعرض درسدن.
شيلر هو 49th فيينا الانفصال تصميم ملصق المعرض
ومع ذلك، والسعادة ويبدو أن الصراخ توقف، وسقوط عام 1918، وانتشار الانفلونزا الاسبانية الى فيينا. توفي إديث الذي كان حاملا في شهرها السادس، وذلك بسبب الانفلونزا في 28 أكتوبر، وبعد ثلاثة أيام، شيلر بسبب وفاة أنفلونزا أيضا، سنوات 28 عاما فقط، وهو عرضة للعمر الانفلونزا الاسبانية. في الأيام القليلة الماضية من الحياة، حزين على شيلر لا تزال تكافح لخلق قطعة من العمل "الأسرة" (العائلة)، يصور أسرة مكونة من ثلاثة، وهي أن جرفتهم انفلونزا شيلر، وهذا هو شاهد مؤثرة الانفلونزا الوحشي. بعد وفاة وشيلر، وطغت سمعته من قبل معاصريه من كليمت، الذي، حتى 1970s أنها "تحولت".
شيلر، "إديث شي Lexiao مثل الموت"، 1918
شيلر، "الأسرة"، 1918
مات شيلر قبل ستة أشهر (6 فبراير 1918)، كليمت يرجع أيضا إلى الانفلونزا الاسبانية تعقيدا بسبب السكتة الدماغية، وتوفي قبل وفاة شيلر لا يزال كليمت، رسم الاكتئاب العميق عندما كليمت عضال سوء التي تواجهها.
شيلر "غوستاف كليمت، توفي في السرير"، 1918
مقارنة مع شيلر، كليمت مثل متعي الهم، وقال انه منغمس في سعادته الخاصة ورغبة الفنان، وقال انه ترك الرغبة فيينا الغنية للمشاركة في مدينة معه. لباس المرأة، في كليمت القلم في تدفق الخيال، وخطوطه مرن لخلق غير محدود متعة مجردة. قبل وفاته، كليمت هو خلق قطعة من العمل يسمى "العرائس"، على الجانب الأيمن من هذا جزء من الجسم العمل لم يكتمل الإناث أعلن أيضا نهاية مسيرته الفنية والحياة.
كليمت، "العروس"، 1917-1918
ممثل المهندس فيينا الانفصال أوتو فاغنر والفنانين كورومان توفي موسر أيضا في عام 1918، قد اصيبوا بالعدوى، وبذلك بدأ الانفصال فيينا للموت. في عام 1932، فيينا تحالف عمل وثيقة.
يبدو الانتعاش موندريان أعمال أفضل، مونش صورة الذات لنفسه سجل المرضى
في عام 1918، موندريان تم المؤكدة بفيروس الانفلونزا الاسبانية، وإصابة الشائعات موندريان زميله في السكن. استمر المرض موندريان عدة أشهر، وخلال ذلك الوقت، واصلت موندريان لوحاته في مرسمه - وهذه المرة ربما لوحاته كانت المساعدة.
موندريان في عام 1929، كتب رسالة إلى صديق: "عندما يكون لدي الانفلونزا، لاحظت كيف يمكن للشخص أن تصبح منهمكين على مضض، ولكن ما يصاحب ذلك يكون يظهر أفضل عمل فني ".
موندريان "رسم I"، 1921 نيان
موندريان موندريان تصبح مألوفة مع الجمهور، أو مع المرضى أيضا لعدة أشهر، وكان في الاستوديو عن "التركيز" الخلق، رغم ذلك، قبل هذا، موندريان أن "النمذجة" وسائل يعرض التفكير المنهجي ، بل هو أمر دقيق صارم ودقيق من السعي في نهاية المطاف، وشرح واضح الطريق في عام 1917 مجلة "نمط": "واقع بنية التركيبة ليس هدف في حد ذاته ولكن العلاقة بينهما، وهذا ما يسمى العلاقة الهيكلية، الملخص هو استخدام خطوط عمودية وأفقية أن يؤلف هندسة بسيطة ". في نفس العام يعمل" طائرات اللون تشكل III "، وأوضح الفنان دخلت عالم مجردة تماما.
موندريان "طائرات اللون تشكل III"، 1917
ثم يجد تدريجيا هيكل زاوية الحق مع الألوان الأساسية الأحمر والأزرق والأصفر ولغة التعبير، ولكن وجدت أيضا أن الألوان الثلاثة الأساسية في دور الصدارة البصرية، والتي تؤثر على وحدة كله. حتى عام 1919، وجد الحل: استخدام خطوط قوية في جميع أنحاء كتل مستطيلة من اللون، حتى أن الهيكل ليس عن اللون. 1919 هو نقطة تحول في موندريان في الفن، وجدوا على هذه الفنية ومتطورة، أو أثناء المرض من الوجود تركز حصرا الخلق.
موندريان "الشبكة تشكل 5"، 1919
في عام 1919، ما يقرب من نصف السكان النرويجية إصابة انتشار الانفلونزا الاسبانية إلى النرويج، وغيرها الكثير "المرض" و "الموت" كموضوع للفنان مونش ولم تنج هذا الوباء، لكنه نجا من الموت بعد المرض والشفاء وقال انه خلق الكثير من العمل. واحدة من أكثر التعبير المباشر عن هذا الوباء هو له "بورتريه ذاتي بعد الانفلونزا الاسبانية" في.
مونش "بعد الانفلونزا الاسبانية صورة الذات"، 1919
ويصف المؤرخ الطبي تيريزا ساوثجيت (M. تيريز ساوثجيت) هذا العمل:
هذا الرجل الغريب، الهزال، وضعف، قد لا تزال لديها حمى، والبرص من القبر، شبح تبحث عن المنازل. تحت ثوب خلع الملابس كبير جدا، والانهيار تحت الكتفين، وتشكيل منحنى شبه مثالية، شكل العينين اللوز ذابل متدلي بشكل كبير، تبدو مآخذ عميقة من الداخل الى الخارج، لا أعتقد أن نرى ما، والشفاه الغليظة والتجفيف، أشعث الشعر واللحية له ولا يضيف تقليم. انخفض ذراعيه بتكاسل على ركبتيه، وثقيلة جدا لرفع عنه. وهم في حالة ذهول اثنين، كما لو رسوم لنرى ما قوة كبيرة.
وقتل مونش في مرحلة الطفولة تشهد الآباء وشقيقه وشقيقتيه بسبب المرض، كما انه يتأثر بشكل متكرر من قبل الغزو من الاكتئاب، وقد رافق الخوف له، ولكن رأس أبيض الزاوية اليسرى من البقع مستطيلة، أو إظهار الضوء من في الخارج، كما يشير إلى وجود انتعاش صحي.
الحياة لا تزال مستمرة، والفن أيضا على تطوير. أبريل 1919، شغل منصب رئيس أوست الألماني "المدرسة الوطنية للهندسة المعمارية (أي باوهاوس)" (دي STAATLICHES باوهاوس) افتتح رسميا. على الرغم من أن باوهاوس موجودة فقط لمدة 14 عاما، لكنها تمثل بسيطة ومتواضعة التأثير، أنيقة حتى الآن.
دوشامب "الموناليزا"
وفي عام 1919، عاد دوشامب من نيويورك إلى باريس ليكون في ستة أشهر، وزيارة العائلة في شوارع باريس اشترت رخيصة دافنشي "الموناليزا" البطاقات البريدية، والجلوس وشرب القهوة في حين، أخرج جيبه بطاقة بريدية في وجه غامض الموناليزا رسمت على الشارب وسكسوكة على التوقيع وتاريخ الرسالة "LHOOQ". وقبل ذلك في عام 1916، خلال الحرب العالمية المعترض الضميري الشباب الكاتب الألماني هوجو الكرة في زيوريخ أصدر بيانا، معلنا وصول حركة فنية جديدة - الدادائية، عام 1918، ونهاية الحرب العالمية الأولى. الذين يعيشون في زيوريخ Dadaists عاد معظمهم إلى بلدانهم، وهناك بعض الذين يكرز في مدنهم يعتقد دادا، عاد دوشامب إلى الولايات المتحدة، دعا صديقه، Niuyuedada يدعو مان راي تصويرها مضمد نفسه. على الرغم من أن عهد "دادا" وباء الانفلونزا الاسبانية لديها صدفة، ولكن "دادا" يبدو أن تترافق مع أية سجلات. على الرغم من أن دادا كان لجذب الانتباه، ولكن النتيجة النهائية بدلا من الفراغ الروحي الدائم، في عام 1923، دادا إلى السريالية. وقبل ذلك، منذ ربيع عام 1920، وتدريجيا اختفى في ظروف غامضة الانفلونزا الاسبانية.
