الكاتب: جامعة يوننان الفنون فو جاي الأسبوع
"الصينية للفنون آفاق 2019" - المؤسسة الوطنية للفنون الفن الشباب الإبداعية المواهب جولة كونمينغ، ومعهد يوننان للفنون في افتتاح يوم 3 سبتمبر، بدعم من "المصلحة نبض الشباب" موضوعا له، والتي تبين الصندوق الوطني للفنون تمويل المشروع على مدى السنوات الفن والخط والتصوير والنحت والفنون والحرف اليدوية والإبداعات الأخرى. معظم المعروضات ورثت فقط التقنيات التقليدية ممتازة، ولكن يدل أيضا على شكل استكشاف شخصية في شكل، والسعي للمحتوى وجماليات فنية وأبعاد أخرى أظهرت طاقة إبداعية جديدة، لا يعكس فقط الاستكشاف الإبداعي للفنانين الشباب الصيني المعاصر والتفكير، ولكن أيضا إظهار جيل الشباب من الفنانين السعي الجمالي للموضوع الإبداعي، واستخدام المواد والمفاهيم الفنية والممارسات الأداء، الأمر الذي يعكس القيم الإيجابية.
هذه الورقة محاولات لروح العصر في سياق حقبة جديدة كأساس نظري، جنبا إلى جنب في 2019، "الصينية للفنون رؤية جديدة" جولة في مدينة كونمينغ في المعارض تمثيلية لتفسير وتحليل الفنانين الشباب يصنعون التاريخ والثقافة وثائقي الإقليمية المشاركة عندما خلق موضوعات أخرى، وتحديدا لتظهر مدى قرب روح الحالي من الأوقات ومتنوعة ولغة فنية ذات طابع شخصي.
مع روح العصر والتطور التاريخي، في أوقات مختلفة تجسد روح فريدة من نوعها عالميا، هذه الروح هو أبعد من الوعي الجماعي من الأفكار الفردية والمشاعر موجودة. إذا كنت ترغب في الفن الصلة الجوهرية وروح العصر في ظل سياق حقبة جديدة في الصين للتحليل، ثم يجب علينا أولا وصف التاريخي الفن لفترة وجيزة وسائل "روح العصر" ليس فقط على الشكل والاسلوب، ولكن أيضا الوسائل التي تبدو التاريخي نمط مختلف فن العصر، طريقة الاسلوب. الفن الوجود التاريخي للجانبين التي تشكل أهميتها التاريخية والفنية من الأعمال الفنية في التاريخ. تشكل الأعمال التاريخية الفن، بما في ذلك الاستنساخ فن التاريخي، التعبير الفني الهيكل التاريخي والفني تاريخية المستقبل، يشير الاستنساخ التاريخي إلى حد كبير على عمل فني لإظهار طبيعة الواقع يرتبط مع فترة الاجتماعية التاريخية التي يحدد أيضا عمل فني فريد من نوعه ولن تتكرر في التاريخ. ويشير الأداء التاريخي لأداء عمل من دولة أو جماعة أو فرد في فترة تاريخية من المشاعر الداخلية - من الشوق والألم والصراع والفرح. ويشير هيكل المستقبل لتأثير التاريخي للفن في طريقة جديدة لتصور طريقة الناس رؤية العالم في التاريخ الحديث للمشاركة في الكتابة، لبناء بكفاءة المستقبل. من ناحية أخرى، الأعمال الفنية في التاريخ يشير بالمعنى الحقيقي لأعمال فنية في التاريخ لا بد منه، من أجل تحقيق معناها من قبل الجمهور في فترات تاريخية مختلفة.
وعلاوة على ذلك، فإن وجود تاريخي للفن كمجموعة، مرحلة من مراحل الوجود، يعكس أوقات مختلفة أشكال مختلفة من النمط، الذي هو "روح العصر" ترتبط ارتباطا لا ينفصم. العلاقات الداخلية للفن وروح العصر، أول من اقترح الألمانية الفيلسوف هيغل، في كتابه "علم الجمال" في. ويرى هيغل أن "روح العصر" هو تجسيد للروح المطلق في التاريخ، والفن هو المرحلة الأولى من روح المطلق، بحيث الاختلافات يمكن أن يعزى إلى عصر الخلافات الفنية تتجلى روح أوقات مختلفة. [1] وبعبارة أخرى، ما دام الجميع المشاركة في ممارسة الفن والفن التقدير، لا يمكن تجنب عصر قضايا الفن والجنسيات، فقد كانت دائما مرتبطة ارتباطا وثيقا الفن وروح العصر.
عندما مرئية، والبحث والتحليل مرات، فن مجموعة معينة كيفية تجسد "روح العصر"، يمكن أن نظرية جنرال نسبيا ومجردة، ونحن ننظر في أوقات مختلفة، والاختلاف في الأساليب الفنية من مختلف الفئات توفير احترام التاريخ واحترام فهم القوانين الموضوعية. في العهد الجديد، جنبا إلى جنب مع روح العصر في سياق حقبة جديدة من الفنانين الشباب المبدع لدراسة، للتفكير وتفسير الظاهرة الفنية الصينية المعاصرة على الأهمية العملية الهامة. باعتبارها القوة الرئيسية في البناء الثقافي للفنون، أوكل الفنانين الشباب مع التعبير عن الثقافة الثقة بالنفس وتحسين مستوى الجمالية للمسؤولية الاجتماعية العامة، وذلك في اتصال وثيق مع روح فرضية العصر الحالي من تحسين مستوى الإبداع الفني، وأصبح التنقيب عن شخصية غته الفنية الفنانين الشباب كما ينبغي السعي إليها، مثالية الفني معقول.
على الموضوعات التاريخية، وكيفية تخصيص والابتكار على أساس الاحترام واستعادة الأحداث التاريخية على استكشاف الفني للغة، وكيفية استكمال التأمل في روح جديدة من الأوقات من خلال استكشاف غته الفنية، ويستمر الفنانين الشباب يستحق لاستكشاف والتفكير المشكلة. "الصينية للفنون آفاق 2019" جولة في كونمينغ العديد من الأعمال لديها منظور فريد من نوعه، بدرجات متفاوتة، وبالنسبة لنا لإظهار المظهر الجديد من الفنانين الشباب في حقبة جديدة من الاستكشاف واللغة الفنية الجديدة.
من وجهة نظر إنشاء نقطة الجسم نظر، والفنانين المحدد في خلق لغة فنية يمكن أن يكون انعكاس مباشر لشخصيتهم الإبداعي، واستخدام هذه اللغات لتعكس مختلف زاوية الفنانين التأمل. مع فريق قوي من صغير للنفط لوحة "دايو" على سبيل المثال، والرسم على اللون، الخط والتشكيل العام لديها الفنانين التفكير فريدة من نوعها. من جهة النظر الرسمية، واستخدام واسعة تكوين نوع الشاشة، والتي تصور المشهد بأكمله يميل إلى التسطيح، واختيار اللون الرئيسية ورمزا للأمة الصينية أن نتذكر غامضة الأصفر اللونين، وخطوط الخام من مسافة قريبة الطابع مجموعة صورة، لون شقة رسمت سميكة والجبال والرؤية ، النهر، وعلى ضوء تكثيف ولدت من السيطرة على المشاعر، اصطدام نوع من نسيج متين النحت، متوسطة خيال النار مثل الحشد هو تعميق عمق البصري للشاشة، واستكمال العمل كله من منطق السيناريو لتوجيه انتباه الجمهور من أجل تعميق وجود الإدراك. هؤلاء الفنانين استخدام لغة فنية رمزية ومعبرة، وتجنب صورة منمنمة مفرطة من دايو تصوير يهدف إلى إظهار اللوحات الكلاسيكية وغالبا ما تحدث "ملحمة الشعب" بدلا من "بطل من النشيد"، وبالتالي على المشاهد السردية الكبرى، واستعادة الذاكرة الشعبية الجماعية للقصة كلاسيكية من التاريخ. ومن وجهة نظر التأمل، الرسام لم تختر "دايو" الشخصيات في القصة (والجماهير يو) والطبيعي (الفيضانات) المشهد العاطفة المواجهة المباشرة، ولكن التركيز بدلا من ذلك على الناس صورت مشاهد في التعاون ، كناية عن حد معين، وتاريخ تقدم الأمة الصينية والتنمية ليست مليئة بالتناقضات والصراع مع الطبيعة، وإنما تسعى إلى العيش في وئام مع البيئة الطبيعية عن طريق الحكمة الجماعية.
من وجهة نظر الموضوعات تقبلا للعرض، لا ينعكس على وظائف اللغة الفنية فقط في تخطيط الشاشة بديهية، لأن الجمهور في التقدير من اللوحات سوف تشارك بوعي في استكشاف "يشعر - التحول - عبارة" هذه العملية، كما Izawa قال سول: "بمجرد أن القارئ لردم هذه الفجوة، وتبادل تجري فراغات وظيفة مباشرة كمحور، كامل النص - تدور علاقة القارئ حول دورانه .." [2] حتى إذا كان يمكن للفنان أن افساح المجال كاملا في خلق ، المشاهدين سوف تكون قادرة على أن توجه إلى لوحات "الفجوة"، حدد النص المشاهدة السلطة العمارة المناسبة لغته الفنية، ثم الوقوف مع لوحات الفنان والتبادلات، وذلك لفهم التمثيل اللوحات نية، دلالة أعمق. مياو المحيط إلى اللوحة "شاي الحصان الطريق" على سبيل المثال، هو أيضا خلق من الموضوعات التاريخية، واللوحة كما يستخدم شاشة كبيرة كفاحي، مجزأة الهزلي السرد كتاب على غرار تؤكد على صورة للسلسلة بأكملها، طريقة جديدة ورائعة. في اختيار اللون، والاستخدامات الفنان بارد ألوان الفراش الخلفية، وهي منطقة صغيرة مليئة هندسية التدرج اللوني من الشخصيات والتفاصيل المحيطة المشهد حول الشخصيات، الصورة الغنية، ويشحذ الفكر. رسام حاولت تمييع استخدام محددة للشخصية لون الحرف، والخشب والركام وغيرها من الأشياء، التي شيدت في يتماشى مع سيناريو من وجهة نظر المتفرج في الشكل، في حين أن استخدام شاشة النقيض من السرد المحتملين والرفاه من اللون المحلي، والجمهور "وقد ندد إلى هامش" علم النفس البصرية التي قد تنشأ وخففت، وتوجيه الجمهور يقف في هدوء، بما يتفق مع رؤيتهم للموقف: ليس أمام الشاشة لاكتشاف التاريخ، ولكن من خلال مخبأة في الصورة في الذاكرة يذهب الطعم التاريخ. نقطة والهدف من عملية التمهيد واضحة جدا، وهذا هو لتوجيه الجمهور لرفع مستوى الوعي من الشاي حصان الطريق إحساس ثقيل من التاريخ. وبعبارة أخرى، فإن اللغة ملونة اللوحة لتصبح فكرة الرئيسية للنص، ويمكن للجمهور يتحدث في هذا النوع من الهندسة المعمارية من "الفجوة" في تاريخ مستقلة وتجربة حقا أعمال تعكس الثقة بالنفس الثقافية.
خارج موضوع تاريخي، هذه الجولة الكثير من العمل ولكن أيضا على أداء الحياة اليومية، من بداية دقيق، مع التفاصيل الحقيقية لإظهار السعي لتحقيق الشعري تظهر الجماهير التوق إلى حياة أفضل مع مشهد غير عادي. معظم هذه الأعمال الفنية باستخدام اللغة التعبيرية أو وثائقي، والتي تصور العادات وأوضاع الشعب من مناطق الأقليات العرقية التي تعيش. هذه يعمل بشكل جيد ولكن نظرا لتركيز الانتباه تحديدا إلى المخاوف المحلية من الجماهير، لذلك حتى مع أشكال مختلفة من اللغة الفنية الشخصية، ويعكس في نهاية المطاف روح العصر والرعاية الإنسانية المشتركة يجب أن يكون للفن المعاصر. الاقتراض الكلمات غرينبرغ "، لأن الأحكام الجمالية وفورية، بديهية، غير مقصود وبشكل طبيعي، بحيث لا يترك مجالا لتطبيق المعايير والقواعد، والقواعد أو القوانين واعية ...... تلك الأكثر تشعر بالقلق إزاء الفنون لتحديد بأكبر قدر من الاهتمام للفن التي أدلى بها الناس والعمليات بمرور الوقت وتدريجيا معا وتشكيل الآراء. "[3]
تبدو أعمال وي يي يانغ وجينيو. لوحة "يي فنغ القديم" وي يي اختيار الحياة مشاهد صورت من يي، واستخدام لغة مجردة من الفن لاستكشاف إمكانية رسم في تشكيل الفضاء البصري. كانت الرسامين الشكل الهندسي للصورة تشكلها بينغ تو طبقة سميكة والتقنية درجات الحرارة متكاملة لرسم لون المساحة الكبرى، تلك المناطق التي خياطة اللون، العلاقة بين سطوع أداء الاصطدام وعلاقة المكان المادية، اخذ صورة محددة وفي الوقت نفسه، يسلط الضوء أيضا تشكل ثلاثية الأبعاد العلاقات بين البلدين. وفي الوقت نفسه، اللوحة منقوشة باستخدام البعد الجانب من مسافة قريبة بالقرب شابه ذلك، جنبا إلى جنب مع الجزء الأيسر من الأحرف الشاشة، على حد سواء لديها محليا مقال أقل إلى أن قلصت رسم تأثير، حتى أن العمل كله له واضحة "الحس الحدودية" تأثيرات بصرية . لذلك، من نظرة شاملة ويشعر من الصورة، وتركز هذه اللوحة على مساحة من الصورة التي شكلتها تقديم نفسها على أنها طبيعة بصرية بحتة، يعني ذلك أن يحاول الفنان أن الأفكار الإبداعية في شكل تعظيم لغة غير مقلد، جعل الشاشة في لون ونمط الاتجاهات في الفضاء والطائرة هيئة موحدة، واستخدام الاختلافات غنية ونابضة بالحياة تخلق تغيرات معقدة لا تحجب الوهم البصري، حتى أن العمل كله يمكن أن تكتمل التصور للتغيرات العاطفية. إذا كان الجمهور على فهم عملية التغيير هذه، فإننا سوف نشعر بعمق الحنين للجمارك رسام الأسرة يي في أعماق الذاكرة، ومتجذرة في تجربة على الأرض قوة للينعكس من خلال اللوحة نفسها.
رسام آخر يانغ جينيو لوحة "الأرض السوداء - موسم الحصاد" من بناء صورة، لون التعبئة كلا كاملة من الميزات رمزية لغته الفنية. في هذه اللوحة، وتحول الفنان إلى الشعب العامل، إلى انتشار اكتب أفقيا من أداء تكوين شخصيات الصور، وترك صورة مجموعة من كل حرف من خلال ديناميكية مختلفة ومجهزة العلاقات الموضعية مع، صورة منمنمة شخصية، وإعطاء هذه يعني الرقم الرمزي. وبالإضافة إلى ذلك، فإن الأفق عالية من مسافة قريبة ضاقت المسافة بين تكوين جمهور وشخصيات اللوحة، ينقل بصريا للجمهور على التحفيز البصري، ويبدو أن جلب الجمهور في الصورة، مما يجعل لصور مع الفضاء الحقيقي الشعور. من ناحية أخرى، سواء كانت اللوحة مشهد، والخطوط الكنتورية والألوان ملء حرفا، البنود التي حذفت عمدا من احتمال الاصابة بالسكتات الدماغية، ويبدو لإظهار الهدوء والإيقاع العميق، الأشكال ذهبية لها استعارة الحصاد، الصورة الكاملة هي تكريم للعاملين باعتباره رمزا للرؤية مشتركة للعمل الناس التوق إلى حياة أفضل.
نظرة Wuxin لين وأعمال تشانغ، واثنين من الفنانين الشباب تركيز الاهتمام جنوب غرب مناطق الأقليات العرقية لتسجيل المناظر الطبيعية والأقليات العرقية أوضاع الشعب في الجنوب الغربي يعيش مع وجهة نظر مختلفة. لوحة "غوي جنوب غرب الحدود" غته الفنية الواقعية تشانغ، استعادة المشهد أكثر الأقليات معا للاحتفال بالعيد. اللوحة توجه عدد كبير من الشخصيات لالجزئي للرجال مياو مياو وامرأتين لعب Lusheng كهدف رئيسي، والباقي من الشخصيات يتخلل هذه الأثناء، خليط، وتشكيل هيكل شبه مغلق. رؤية التلال والأشجار وضوح معالجة تستخدم لتعزيز تأثير عمق المجال، بحيث يمكن أن ينظر إلى الجمهور من خلال وجهة نظر رئيس، هناك شعور قوي تبديل. وهو يعمل عن طريق مقارنة ملابس الشخص والنغمات الدافئة لالتقاط اللحظة للعمل من أجل تشكيل سلوك هيكل التفاعلية، إلى جانب تصوير الاختلافات في التفاصيل من الملابس، وكشف عن وجه العموم عادي خالص، ولكن دون أن تفقد درجة حرارة النفس من الحياة. تشانغ والواقعية في اللغة هي التركيز مختلفة Wuxin لين هو استخدام خصائص وسائل الإعلام، وكانت اللغة التعبيرية للون للعب درجة من الاسترخاء. صاحب قطع خشبية لوني "هضبة يوننان قويتشو،" أداء مناظر طبيعية فريدة من نوعها في جنوب غرب المنطقة، أرقام تباين الألوان، السماء وعلى النقيض من الأرض الحمراء مكثفة، خصوصا في الأرض الحمراء هو أن تكون المطبوعات محببة فريدة من نوعها مع الخصائص أظهرت بوضوح أكثر، الخام ، غير المقيد دون فوضى كبيرة. لون الأرض سطوع نسبة إلى أعلى الرؤية من مسافة قريبة، اللون طبقات هي أكثر كثيفة ومتنوعة، مع عصا الارقام وتراوحت بين ثابت وشكل ديناميكي، ويمكن اعتبار المشهد الكلاسيكي اللوحة مع "المشهد المثالي" الذوق الجمالي. وعلاوة على ذلك، وهذه اللوحة ليست مجرد تصوير المشهد، وإنما من قبل الفنان لخلق متعدد المستويات الإشارات البصرية العاطفية لإعطاء مقاربة الصورة كاملة الجمال المثالية، على ما يبدو ليكون في وضع يسمح لها دعوة الجمهور للمشاركة في المنظور الأول عرض، والمشاهدين وحوار حول التجربة الجمالية. على الشعور أكثر واقعية، وموضوع اللوحة هي واحدة من مناطق الأقليات العرقية لإظهار الثقافة الصينية العميقة هي الطريقة الأكثر مباشرة والأكثر عمقا، وليس فقط في الوقت الحاضر، وستظل نوع خاص من خلق الذاكرة في المستقبل، وهذه الذاكرة وسوف جنبا إلى جنب بشكل مستمر مع روح العصر عصر جديد، المدرج في أعماق والفروق الدقيقة في أجيال المستقبل الإبداع الفني.
على الرغم من أن محط أنظار المعروضات مختلفة، وخلق مجموعة متنوعة من المواضيع، يكون الفنانون الشباب من لغتهم الفنية والأفكار الإبداعية، ولكن التفسير لأعمال الفنانين الشباب من العديد من أعلاه، نجد أن هذه الأعمال يتم توزيعها بالتساوي درجة الحرارة، أو إلى مسرح السرد الكبير تعكس الثقافة الصينية العميقة والحكمة الجماعية، أو تذكر بعض التاريخ الغني العميق من خلال النص تحديدا من مكان الحادث، والصغيرة ترى الأرض أو عن طريق أداء الحياة اليومية العادية إلى المعرض الثقافة الصينية عميق روح إنسانية قوية، وروح العصر يكشف معا يجب أن يكون عهدا جديدا من الإبداع الفني. ذكر الناقد الأدبي الجنوبي ليو شيه في "التوقيت Wenxindiaolong" في "مصير التحول والتغيير الأدبية". عندما ندرس مختلف الفنانين في العقد الماضي، كان لديهم تفسير لغة الفني التاريخي، للفنانين الشباب الذين، لفهم نبض العصر في خلق، والتي تعكس روح العصر في اللغة الفنية، ثقافة راسخة فكريا الثقة بالنفس، وأصبحت أكثر واقعية حول السن، وأكثر عقلانية توقعاتهم، أكثر حرصا.
الفنانين المعاصرين الشباب مع حكم واضح قيمة وجهة نظر بصرية، ولكن أيضا القوى الحية للعهد جديد من السياق الفني. لمناقشة الفن، فإن كلا من مستوى والموضوعية في الحكم، يجب أن يتوافق مع التجربة الشخصية للمشاهد. وعلينا أيضا أن أمل كاملة من التفكير والمناقشة في الفنانين الشباب - نعتقد المجال البصري من الفنانين الشباب يعتقدون الأفكار والمواقف الفنية، وأعتقد أن قوة الإبداع والتعبير الفني عن الخروج، أن عملهم له لقيادة روح العصر نوعية ممتازة. (فو جاي الأسبوع)
المراجع:
[1] هاغل. جماليات (المجلد الثاني) [M]. تشيان الترجمة. بكين: اضغط التجاري، 1979،375.
[2] إيسر. النص والقارئ التفاعل [M]. انظر: تجميع تشانغ Tingchen. نظرية مقبولة [M]. سيتشوان: سيتشوان الفن دار النشر، 1989،50-51.
[3] ClementGreenberg. ModernismwithaVengeance [A]. في: JohnO'Brained. المجلد. 4ofTheCollectedEssaysandCriticism [C]. شيكاغو، 1993،265.
المصدر: قوانغمينغ وانغ - قناة النقد الأدبي
