علي جيروم بوتي على 16 ديسمبر 1940 ولدت في تورينو، وممثلين عن الإيطالية آرتي بوفيرا. كل من عمل وعاش في تورينو وروما وكابول الثلاثة. وكان والداه المحامين، والموسيقيين، وأنا يجب أن نتعلم بوتي رجال الأعمال في جامعة تورينو، وأصبح لاحقا الفنانين العصاميين.
Piegare ه spiegare، حوالي 1990 التطريز على قماشفي عام 1967، تورينو المسيحية شتاين حافظة (غاليريا مسيحي شتاين) عرضت أسلوبه في استخدام مصطلحات مثل "لبنات بناء" أسمنت إنشاء الأسبستوس والحديد والخشب والنسيج التمويه والتماثيل في وقت مبكر الطلاء الصناعي. وفي العام نفسه، شارك بوتي في معرض "آرت بوفيرا - الفضاء"، الذي عقد في جنوة ثيس بيل حافظة (غاليريا لا Bertesca)، الذي نظمته جي Mannuo سي انتي (آرتي بوفيرا والاستيراد سبازيو). في العام التالي، وقد عرضت أعماله في "آرتي بوفيرا، حملة الفقيرة" في.
أليغييرو بويتي، جنوى، غاليريا لا Bertesca "EDIZIONI دي آرتي Contempora- وكالة الطاقة النووية"، 1967 AEREI، 1983 أسود الكرة نقطة القلم على الورق قماش (3 قطع)بعد عام 1971، وكثيرا ما زار بوتي أفغانستان، حتى الغزو السوفيتي في عام 1979. هناك، وظف النساء الأفغانيات لجعل التطريز التقليدي والنسيج وفقا لتصميمه. وفي وقت لاحق، لا تزال هذه المشاريع في مخيمات اللاجئين الأفغان في باكستان. في عام 1972، وفندق بوتي واحدة في كابول (فندق واحد) فتح، وقال انه سيذهب للعيش هناك عندما أفغانستان. في عام 1974، ومتحف لوسيرن (متحف الفن وزيرن) بتنظيم أول معرض دولي له. في عام 1978، الذي عقد في متحف الفن بازل (بازل كونستهالي) له بأثر رجعي شخصي كبير. في عام 1985، انتقل إلى استوديو أكبر بالقرب من البانثيون في روما، توفي في روما 24 أبريل 1994. 2011-2012، صوفيا للفنون المتحف الوطني المركز في مدريد، اسبانيا الملكة (متحف الملكة صوفيا المركزي الوطني للفنون)، لندن تيت مودرن (تيت مودرن) ومتحف الفن الحديث في نيويورك (متحف الفن الحديث) مشتركة قمنا بتنظيم معرض استعادي شامل الشخصية بوتي و.
سينزا titolo (التتار tartarughe rughe ه righe ...)، 1990 وسائط مختلطة على الورق، على قماش Ordine disordine، 1980 كلية وسائل الإعلام المختلطة على لوحةوكان الفن الإيطالي المعاصر دائما مثلما الأنهار والبحيرات مثل متنوعة. لذلك لشرح حرفيا، "الفقراء الفن" لا يعني أن الفنانين لا تفعل شيئا لتغلي الفقراء لا تزال تفعل الفن. هذا هو "فن الأرض، ومكافحة شكل، فن الحد الأدنى والمفاهيمي"، وهو مصطلح عام مثل شكل من اشكال الفن المعاصر في إيطاليا. في أواخر 1960s، نشطت في العالم، وحتى اليوم. هز المرارة شارك صغيرة لاستخدام الكلمات الصينية لخص، بل هو فن مماثلة "العودة إلى الأساسيات" في العالم الغربي أن نفهم، مع مواد بسيطة والطريقة التقليدية الجاهزة لتمثيل معقدة، يشحذ الفكر مشاكل العالم.
التقويم الإفتراضي، 1984 كلية ورقة التقويم على الورق المقوى Segno - disegno، كاليفورنيا 1983 قلم حبر جاف على ورق مقوى على قماشالمواد التي يعمل السجاد أساسا العربية المصنوعة يدويا، والبريد العادي، أغلفة المجلات والصور والتماثيل تجميعها. وتركز العمل على مناقشة ثنائية (ثنائية في عقلية الحرب الباردة)؛ الأنطولوجيا الفن والشعر، اضطراب والنظام (نوع من النقاش منذ نظرية المعلومات، ومفهوم الانتروبي هو معروف أن الناس تظهر) (وهذا هو موضوع كثيرا ما ناقشت الفنانين). اقتصاديات ولد الفنان، مع الحياة تفسيره لمفهوم الفن.
"اللوحة هي الكتابة باليد اليسرى" (Scrivere يخدع لا الأيسر ه 'disegnare)هذه القطعة هي الموجة مع اثنين من علامة على جانب واحد من الجدار الأبيض أثناء كتابة الفقرة:
الفن يكتب بيده اليسرى (لا يدك المهيمنة)؛ الفن هو فعل واعية، ويشتق هذا السلوك الواعي من الدوافع الغريزية واللاوعي.
هذا الرأي يمر عبر ما يقرب من جميع أعمال بوتيتشيلي.
نسيج التطريز سلسلة من أعمال
في سلسلة من اليد التي حققتها المرأة الأفغانية الأبجدية السجاد، وناقش بوتيتشيلي مفهوم الشعرية. هذه القصائد كتبت في الأبجدية اللاتينية في الواقع تشارك في إنتاج المرأة العربية لا يمكن أن يعبر عن نفسه، ومجموعات رمز لا معنى لها. وطلب من العمال على التلوين الخاصة بهم دون تغيير علامة على أن النظام وبنية الفرضية، مما يجعل هذه السجاد في شكل لا يمكن التنبؤ بها "فوكوس" رسم فردي كلمة الشعر، تشكيل متموجة والإيقاع الشعر.
في هذا الإطار، والسلوك على ما يبدو فاقدا للوعي، في الواقع، هو مزيج من الكثير من تلوين السلوك واعية من الخطوط، وجعلت حرف. المرأة الأفغانية من خلال التعرف عليهم وترتيبات الرموز والرسومات لإنشاء أغنية واحدة تلو قصيدة أخرى. وأكد هذا السلوك يوان من ولادة المقطع، ولدت إيقاع ونبض الشعر، والتي أنجبت للفنون.
Ricamatrice افغانا - صورة راندي في steinberger ايل progressivo consuetdine svanir ديلا، 1993 التطريز على قماش الامم المتحدة بوزو سينزا غرامة، 1991 التطريز على القطن ليرة لبنانية progressivo svanire ديلا consuetudine، 1990 التطريز على قماش شنت على لوحةخريطة العالم التطريز
هذه سلسلة من الخرائط هو سيد ساندرو الأكثر شهرة "خريطة العالم"، ويشترك في الخالق والنساء من أفغانستان. 1971 موجة من السفر في أفغانستان، جاءت امرأة أفغانية عبر هذه التقنيات النسيج التقليدية، وأمام تلك المفروشات مع الحروف والجمل هي تلك أعطى المرأة الأفغانية من كل الألوان لديك لاختيار لهم، وأنهم نسج بتكليف أخيرا من هذه السلسلة من الأعمال. السبب في خريطة العالم لتمثيل الشكل التقليدي للسلك محبوك، ولكن أيضا للتعبير عن الانتقادات غير معقول له مفهوم الحدود بين البلدين.
النساجون الأفغاني إنتاج الخريطة ديل موندو (خريطة العالم) لأليغييرو بويتي تصوير راندي مالكين شتاينبرجر Mappa، 1983 التطريز Mappa، 1983-1984 التطريز Mappa، 1990-1991 التطريز على القطنالفن البريد
في فن البريدي، بوتيتشيلي مناقشة أسلوب فني للمشكلة. أرسلت السداد اللاحق الرسائل المتكررة، بعد مكتب الجبهة حاجة موظفي مكتب لتحديد اتجاه الطوابع عجينة، والحاجة موظفي مكتب البريد لتحديد موقع يطرق الباب. وتتكون هذه السلوك على ما يبدو فاقدا للوعي أيضا على أساس تحليل الأعمال السابقة على السلوك (وليس عن طريق الطوابع السابقة شملت أيضا لا يمكن أن تغطي قبل الختم) واعية.
من خلال هذه المغلفات مختلفة لتصنيف النمط من السلوك أمامنا (شخص عصا الطوابع هي قريبة جدا، في حين أن البعض الآخر فرقت لصق).
وهذا هو فن الأساسي، وهذا هو شيء من وعيه، والأنماط الاعتيادية للسلوك لديهم النمط.
ساندرو في شكل لعبة، العالم يكشف عن العلاقة بين النظام والفوضى، وما هو فن الجسم، الحياة الفجوة والفن. وفيما يتعلق مملة التاريخ والكتابة لطلاب الفن، والحياة من هذه الموجة في السؤال: "ما هو الفن" اقتراح، وأسهل للتحرك الأميركي. ولم يقل أن الفن هو الحياة، ولكن مع الحياة تكشف عن جوهر الفن. لم تكن قد فعلت ذلك من سابقاتها، وهذا هو السبب في أنني أشكره.
"بدون عنوان" - فيكتوريا الرقصة ووج]، 1972 5042 المظاريف، 35280 الطوابع 42 لوحات، 613/4 373/8 بوصة (156،8 العاشر 94،9 سم) كل TUTTO، 1987 التطريز والكتان بدون عنوان (قوية من خارج)، 1991 ملون على قماش "اكسترا قوي (SECONDO GIORNO ديل TERZO MESE ...)"، 1991 وسائط مختلطة على الورق على قماش